“Ciudad y la okupación: espacio urbano entre utopía y microtopía”, de Diego de Santiago, expone a la ciudad en la actualidad como la sede del proyecto utópico capitalista en su fase neoliberal. La acumulación por desposesión de las maneras de habitar del sujeto se ha vuelto el método de extracción de ganancia económica que se concreta en una especie de batalla de la industria inmobiliaria contra quienes habitan la ciudad. En este ensayo, de Santiago discute la cualidad utópica implícita en la conformación topográfica y espacial de las prácticas sociales y culturales que devienen en la estructuración de sistemas políticos y sociales en y para la ciudad. El autor aborda el surgimiento de las “pequeñas utopías” o microtopías, en particular la okupa o squat, que se conforman como una especie de interpelación a estos mismos sistemas que han llegado a devenir hegemónicos en la planeación urbana, en lo que se podría considerar un “urbanismo capitalista”.
Cartografías de la desolación
Daniella Blejer explora el espacio como sistema de signos a partir de dos obras literarias conformadas por mapas, planos arquitectónicos y fotografías como medio de expansión del sentido y la experiencia del espacio narrado. Austerlitz del escritor alemán W.G. Sebald, publicada en 2001 y Ramal de la escritora chilena Cynthia Rimsky, publicada en 2011; son obras que aunque publicadas en fechas y latitudes disímiles, convergen en el uso de la imagen para trazar una cartografía con dimensiones subjetivas, pero de implicaciones históricas, sociales y geopolíticas. Ambos viajes en tren relatan un espacio devastado, donde la experiencia del otro no puede terminar de conocerse; a pesar de ello, se construye un sujeto responsable de visibilizar al otro.
Brumaria
Brumaria es un proyecto editorial con sede en Madrid que integra a artistas, filósofos y psicoanalistas para la construcción de un espacio de estudio, reflexión y propuesta. Tienen por objetivo hacer circular materiales teórico/prácticos relativos al pensamiento artístico, estético y psicoanalítico y su relación con las estructuras sociales y políticas que le son inherentes. Este proyecto apoya explícitamente la cultura del copyleft; los textos firmados por Brumaria y sus editores pueden ser reproducidos libremente, citando el origen.
Visibilidad e interferencia en las prácticas espaciales
Diecisiete recibe ahora la compilación Visibilidad e interferencia en las prácticas espaciales gracias a la curaduría de Daniella Blejer, Oliver Davidson, Hugo López Castrillo y Eugenio Santangelo. Reunida bajo la máxima de Oscar Wilde, «Un mapamundi donde no aparezca utopía no merece siquiera ser visto, pues deja por fuera aquel lugar al que la humanidad siempre llega», esta colección aborda críticamente …
Grandes maestros del arte popular mexicano
El Sistema de Indicadores sobre la Población Indígena de México, con base en el INEGI, identificó 65 grupos etnolingüísticos, que suman más de diez millones de habitantes, lo que constituye el 10% de la población total del país. Ante este panorama, surge la pregunta sobre cuáles son las fuentes de ingreso que los mantienen y cómo han cambiado sus formas de producción a lo largo del tiempo para adaptarse a los vertiginosos cambios que trae consigo el fenómeno de la modernidad en América Latina. Instancias gubernamentales de distintas facciones a lo largo de la historia de México han intentado sistematizar los apoyos a las comunidades indígenas para fomentar su desarrollo, algunos con mayor éxito que otros.
Fomento Cultural Banamex ha consolidado una nueva mirada hacia la producción artesanal, que le da sustento a miles de familias a lo largo del extenso territorio que comprende la República Mexicana, a través del Programa de Apoyo al Arte Popular, que contempla acciones integrales para conservar y ampliar las fuentes de trabajo de los Grandes Maestros que se han incorporado al programa. Su directora, Cándida Fernández de Calderón, ha fijado como objetivo contribuir a la preservación del patrimonio cultural, valorando el trabajo de los artesanos para que sean reconocidos como los verdaderos artistas que son y para que sus piezas sean valoradas como obras de arte.
El Banco Nacional de México – Citibanamex, a través de Fomento Cultural Banamex, A.C., presenta la exposición Grandes Maestros del Arte Popular Mexicano, 20 años el Palacio de Cultura Citibanamex – Palacio de Iturbide. La muestra rinde tributo a los primeros 150 artífices que conformaron el proyecto original del Programa de Apoyo al Arte Popular, marcando la pauta y destacándose por la elaboración de obras con fuerza expresiva, técnica y materiales tradicionales utilizados con perfección. En la exposición están representados maestras y maestros artesanos originaros o descendientes de las comunidades como la nahua, mazahua, otomí, rarámuri, huichol, tzotzil, maya, mixteca, zapoteca, mayo, entre muchas otras, además de creadores radicados en zonas rurales y urbanas de todo el país, reconociendo así la pluralidad cultural, diversidad geográfica, étnica y lingüística que existe en México.
La curaduría y el proyecto museográfico, a cargo de Cándida Fernández, incluye por primera vez un trabajo colaborativo con destacados artistas, galeristas e interioristas: Rodrigo Rivero Lake, Jorge Marín, Patricia Ortiz Monasterio, Jaime Riestra, Marco Coello y Judith Espinar, quienes exhiben la belleza y la importancia de vivir con el arte popular en nuestro ámbito cotidiano a través de cuatro showrooms al centro del patio del Palacio de Iturbide.
La exposición estará abierta de forma gratuita hasta mayo del 2020.
Para visitar el sitio de Fomento Cultural Banamex, clic aquí.